Origami (jaapani 折り紙) on paberi voltimise kunst.

Traditsioonilised paberist volditud kured

Sõna origami pärineb jaapani keelest, kus ori tähendab voltimist, murdmist ja kami paberit. Origamis kasutatakse väheseid voltimise viise, kuid neid kombineerides on võimalik valmistada mitmesuguseid kujundeid. Voltimist alustatakse tavaliselt ruudukujulisest paberist, mille pooled võivad olla eri värvi või mustriga.

Ajalugu muuda

Euroopas, Hiinas ja Jaapanis tekkisid erinevad paberivoltimise traditsioonid, mida ajaloolased on hästi dokumenteerinud. Tundub, et need olid enamasti eraldi traditsioonid, kuni 20. sajandini.

Hiinas hõlmavad traditsioonilised matused sageli volditud paberi põletamist, kõige sagedamini kullakamakate (yuanbao) kujutisi. Täismõõtmetes puidu- või savikoopiate asemel paberkujutiste põletamise tava pärineb Songi dünastia ajast (905–1125 pKr), ehkki pole selge, kui palju voltimist see hõlmas.[1]

Jaapanis on kõige varasem üheselt mõistetav viide pabermudelile Ihara Saikaku 1680. aasta lühiluuletuses, kus mainitakse šinto pulmade ajal kasutatavat traditsioonilist liblikadisaini.[2] Voltimine täitis Edo perioodil Jaapani kultuuri mõningaid tseremoniaalseid funktsioone; noshit lisati kinkidele, sarnaselt õnnitluskaartide kasutusele tänapäeval. See kujunes meelelahutuse vormiks; kaks esimest Jaapanis avaldatud käsiraamatut on selgelt meelelahutuslikud.

Euroopas oli hästi arenenud salvrätiku voltimise žanr, mis õitses 17. ja 18. sajandil. Pärast seda perioodi žanri kasutus vähenes ja enamasti unustati; ajaloolane Joan Sallas omistab selle portselani kasutuselevõtule, mis asendas keerulised volditud salvrätikud õhtusöögilaua staatuse sümbolina aadlike seas.[3] Siiski mõned töövõtted ja alused, mis on seotud selle traditsiooniga olid jätkuvalt osa Euroopa kultuurist; voltimine oli oluline osa Friedrich Fröbeli "lasteaia" meetodist, ja tema õppekavaga seotud avaldatud disainid on stilistiliselt sarnased salvrätiku voltimise repertuaariga. Veel üks näide varajase origami kohta Euroopas on "parajita", stiliseeritud lind, mis pärineb vähemalt 19. sajandist.[4]

Kui Jaapan avas oma piirid 1860ndatel seoses moderniseerumisstrateegiaga, importisid nad Fröbeli lasteaedade süsteemi ja koos sellega ka saksa põhimõtted paberivoltimisest. See hõlmas lõigete tegemise ja kahevärvilise ruudu algkuju kasutamise keeldu. Need põhimõtted ja osa euroopa voltimise repertuaarist integreeriti jaapani traditsiooni. Enne seda kasutasid traditsioonilised jaapani allikad mitmesuguseid algkujusid, sageli kasutasid lõikeid; ja kui neil oli värve või märgised, siis lisati need pärast mudeli voltimist.[5]

1900ndate alguses hakkasid Akira Yoshizawa, Kosho Uchiyama ja teised originaalsete origamiteoste loomist ja kirjapanemist. Eelkõige Akira Yoshizawa vastutas mitmete uuenduste eest, nagu märg-voltimine ja Yoshizawa–Randletti skeemisüsteem, ning tema töö inspireeris kunstivormi renessanssi.[6] 1980ndatel hakkasid mitmed voltijad süstemaatiliselt uurima volditud kujude matemaatilisi omadusi, mis tõi kaasa origamimudelite keerukuse kiire kasvu.[7]

Vaata ka muuda

Viited muuda

  1. Ellen Johnston Laing, Helen Hui-ling Liu (2004). Up In Flames. Stanford University Press.
  2. Koshiro Hatori. "History of Origami". K's Origami. Vaadatud 01.01.2010.
  3. Joan Sallas (2010). Gefaltete Schönheit.
  4. David Lister. "David Lister on The Pajarita". The Lister List. Originaali arhiivikoopia seisuga 6.08.2018. Vaadatud 07.12.2019.
  5. Koshiro Hatori (2011). History of Origami in the East and West before Interfusion.
  6. Margalit Fox (2. aprill 2005). "Akira Yoshizawa, 94, Modern Origami Master, Dies". New York Times.
  7. Robert J. Lang (2003). Origami Design Secrets. Dover Publications.

Välislingid muuda