Kees van Dongen: erinevus redaktsioonide vahel

Eemaldatud sisu Lisatud sisu
PResümee puudub
Märgised: tekstilink teise vikisse Visuaalmuudatus
Tonis.tatar (arutelu | kaastöö)
PResümee puudub
Märgised: tekstilink teise vikisse Visuaalmuudatus
1. rida:
[[Fail:Kees van Dongen 1923.jpg|pisi|Kees van Dongen]]
'''Kees Van Dongen''' (õieti Cornelis Theodorus Marie van Dongen; [[26. jaanuar 1877]], [[Delfshaven]], [[Holland]] — [[28. mai, 1968,]] [[Monte Carlo]], Monaco) oli hollandi päritoluga prantsuse kunstnik. Töötas [[Impressionism|impressionismi]], [[Neoimpressionism|neoimpresseonismineoimpressionismi,]] [[Fovism|fovismi]] ja [[Ekspressionism|ekspresseonismiekspressionismi stiilis]], tegeles kivitrükigalitograafiaga, siiski tuntud on ta kõigepealt foovina, erilist tunnustus saavutasid tema sunsuaalsed naisportreed.
 
== Elulugu ==
Kees van Dongen sündis [[Rotterdam|Rotterdamis]] keskklassist perekonnas, oli teine neljast lapsest. Tema isa -oli rikkas kaupmees, kes müüs linnaseid pruulikodadele. Juba nooruses olid van Dongenil loomingulised algmedkalduvused ning kuna ta ei olnud rahaliselt piiratud, sai ta pühenduda kunstile. Oma õppinguid alustabalustas noormees Rotterdami Kuninglikus Kunstiakadeemias. Õpingute ajalajast olidon teada tema linnaelu, punaste laternate tänavatänavaid ja kuninganna Wilhelmina kroonimist kujutanud akvarellimaalidkujutavad publitseeritudakvarellid. Kunstnik jagas anarhismi ideid ning valmistaskujundas Kropotkini<ref>{{Netiviide|autor=Museum of new western art|url=http://www.newestmuseum.ru/data/authors/d/dongen_k/index.php|pealkiri=Кес [сокращенное от Корнелиус] Ван Донген (Кees [Cornelius] van Dongen)
1877, Делфсхафен — 1968, Монте-Карло|väljaanne=|aeg=|vaadatud=01.12.19}}</ref> raamatu kaanetkaaned ühe hollandi väljaanneväljaande jaoks.
 
Peale kooli lõpetamist jätkas õpimist Rotterdami käsitöökoolis joonestamise erialal. Tema õpetajateks olid [https://www.mutualart.com/Artist/Jan-Striening/E826175E6C851EA3 Jan Striening] ning  [[:nl:Johannes_Gerardus_Heijberg|J.G. Heyberg]]. Kees van Dongeni suurteks eeskujudeks olid [[Frans Hals]] ja [[Rembrandt]], kelle tööd ennetasidolid tema arvamuselarvates omaajast aegaees. Ka varasemad kunstniku maalid on Rembrandti järeldades tumedamates toonides. Samal ajal võtab ta kasutussekasutusele suuremateekspressiivse žestidežestilise joonistamistehnikatjoonistamistehnika, mis oli omane “1800nn 1800. aasta põlvkonnale”põlvkonnale<ref>{{Netiviide|autor=ArtSalonHolland|url=https://www.artsalonholland.nl/grote-meesters-kunstgeschiedenis/kees-van-dongen-fauvisme#slider-68642|pealkiri=FLAMBOYANTE NEDERLANDER IN PARIJS|väljaanne=|aeg=https://www.artsalonholland.nl/grote-meesters-kunstgeschiedenis/kees-van-dongen-fauvisme#slider-68639|vaadatud=02.12.19}}</ref>, kuhu kuulusid sellised kunstnikud nagu [[:en:Isaac_Israëls|Isaac Israëls]] ja [[:en:George_Hendrik_Breitner|George Hendrik Breitner]]. Edaspidi arendab ta seda tehnikat oma ekspressionistlikes maalides. Selles maalimistehnikas valmivad tema tööd, mis kujutavad Rotterdami vaateid: ebatavalised punaste laternate tänava stseenid segunevadkujutatud otsekohese ja erksa maali tujugamaalijatemperamendiga.
 
[[1897]] kolis 20-aastane van Dongen Pariisi. Paar kuud hiljem esitas ta oma töid [[:en:Le_Barc_de_Boutteville|Le Barc de Boutteville]] galeriis. Ta sai [[:en:Félix_Fénéon|Félix Fénéoniga]] tuttavaks (hiljem, aastal [[1903]] tutvustabtutvustas tedaFénéon viimaneteda kunstnikute grupile, keda seostatakse kõigepealt ''Revue Blanche'' ajakirja nimega). Aasta hiljem asus elama Montmartre'i linnaossa koos oma endise klassikaaslase Augusta Preitingeriga, kes hiljem sai tema abikaasaks. Montmartre'i boheemilikus atmosfääris panebpani ta ennast proovile erinevates valdkondades: töötabtöötas maalerinamaalrina, kohvikukunstnikuna ning illustraatorina satiiriliste ajalehtede jaoks.
 
Populaarseks said tema poliitilise alltekstiga joonistused ajalehtede jaoks, valminud joonised. Näiteksnäiteks ''[[:en:L'Assiette_au_Beurre|L’Assiette au Beurre]]'', mis käsitles prostitutsiooni, kui tolleaegse Pariisi kodanluse tunnust.
 
== Stiili areng ==
[[1890]]. aastate keskpaigal esines kunstniku maalides musta ja valge värvide kontraste, hiljem muutusid piirid hajusamaks.
 
Varasemad tema maalid olid impressionistlikus<ref>{{Netiviide|autor=Albert, Melissa et al.|url=https://www.britannica.com/biography/Kees-van-Dongen|pealkiri=Kees van Dongen. French painter|väljaanne=|aeg=2019|vaadatud=02.12.19}}</ref> stiilis, hiljem [[1900]]. aastal muutusid aga värvid eredamaks ja kontsentreeritumaks.
 
[[1904|1904.]] aastal interpreteeris Van Dongen omal viisil [[Paul Signac|Paul Signaci]] [[Puäntillism|puäntillismi stiili]] omal viisil: ta maalis eredate värviplekkidega. Sõltumatute kunstnikute asotsiatsiooni ([[:en:Société_des_Artistes_Indépendants|Société des Artistes Indépendants]]) salongis teenisid tema maalid positiivset kriitikat. Varsti korraldas [[:en:Ambroise_Vollard|Ambroise Vollard]] kunstniku esimestesimese isikunäitustisikunäituse.
 
Tänu tutvusele [[Henri Matisse|Henri MatissigaMatisse'iga]] sattusid tema tööd 1905. aasta [[:en:Salon_d'Automne|Salon d’Automne]]'i näitusele [[1905.]] aastal. Sellel näitusel said foovid ka oma nimetuse, mis tõlgestõlkes tähendas “metsik olend” (“Wild Beast”)“kiskjat”, kuna toonase puublikumipubliku jaoks olid nende pintslitõmbed liiga agressiivsed ning lahjendamata puhtad värvid mõjusid šokeerivalt. Van Dongen võttis osa kahest Вerthe Weilli näitusest, kes kirjeldas teda kui vaieldamatuvaieldamatut isiksust.
 
Oma kuulsustKuulsuse saavutas kunstnik [[1907]]. aastal, kui ta sõlmis lepingu kunstikaupmehega [[:en:Daniel-Henry_Kahnweiler|Daniel- Henry Kahnweileriga]] (kes oli muuhulgas [[Pablo Picasso|Picasso]] tööde tellija). Üks aasta hiljem liitus ekspressionistide rühmitusega [[Die Brücke]], kuid jäi fovismile truuks.
 
Tagasihoidlik koloriit, veenitatud figuuride väljavenitatud proportsioonid, keerukad ornamendid ilmuvad [[1913]] maalis “Le Châle espagnol”. Eriti märkimisväärne on kunstniku [[Anatole France]]'i ([[1917]]) portree. Lisaks portreedele tegeles litograafia ehk kivitrükiga ning maalis rikkalikuderikkalike värvidega merevaateid ja Pariisi stseene lihtsas, minimalistlikus stiilis.
 
Peale Esimest Maailma sõdamaailmasõda said vanVan Dongeni siirad ja värvirikkad tööd moodsaks,. seegaVan temaDongeni kunstikunstile peamisekskõige fookuseks.  Kunstniku arhetüübiksiseloomulikum on glamuurne naine suurte silmade ja punaste huultega. HilisemaHilisemale perioodi jaoksperioodile on iseloomulikud rafeneeritud ja maneerlikud jooned. Samas stiilis olid ka tema hilisemad tööd, misSee tõi endaga kaasa negatiivset kriitikat- selle järgietteheiteid, olidet Van Dongeni maalid liigaon banaalsed ja korduvad.
 
[[1938|1938.]] aastal valmis tema suurtöö- raamat RembrantistRembrandtist<ref>{{Netiviide|autor=Wijnbeek, Anneke E.|url=https://www.oxfordartonline.com/groveart/view/10.1093/gao/9781884446054.001.0001/oao-9781884446054-e-7000023275|pealkiri=Dongen, (Cornelis Theodorus Maria) Kees van|väljaanne=|aeg=2003|vaadatud=07.12.19}}</ref>, kelle maalidesmaalidest leidis ta inspiratsiooni juba noormehena. Aastal [[1959]] kooliskolis Van Dongen [[Monaco|MonakosseMonacosse]].
 
== Teosed ==