Vikipeedia

Francisco de Goya: erinevus redaktsioonide vahel

Sirvi ajalugu interaktiivselt
← Vanem muudatusUuem muudatus →
Eemaldatud sisu Lisatud sisu
VisuaalneVikitekst
Resümee puudub
Täiendasin lehekülge lähtudes allikatest ning otseselt viidates ka neile. Lisasin informatsiooni eluetappide ja kunstistiilide kohta. Põgusalt mainisin ka mõjutajaid ja eeskujusid.
Märgised: tekstilink teise vikisse Visuaalmuudatus
1. rida:
'''Francisco de Goya''' täisnimega '''Francisco José de Goya y Lucientes''' oli [[Hispaania]] maalikunstnik, skulptor, poeet ja arhitekt, kelle maalid, joonistused ja graveeringud peegeldasid kaasaegseid murrangulisi sündmusi ja mõjutasid olulisi 19.sajandi ja 20. sajandi kunstnikke.
{{Kunstnik
| Taustavärv =
| Nimi =Francisco de Goya
| Pilt =Goya self portrait (1771-75).jpg
| Pildisuurus =
| Pildi info =
| Sünninimi =
| Sünniaeg =30.märts 1746
| Sünnikoht = [[Fuendetodos]], Aragon, Hispaania
| Surmaaeg = 16.aprill 1828
| Surmakoht = [[Bordeaux]], Prantsusmaa
| Rahvus = Hispaanlane
| Tegevusala = Maalikunstnik
| Kunsti õppinud =
| Kunstivool = [[Romantism]]
| Tuntud teoseid =
| Patroonid =
| Mõjutatud =
| Mõjutanud =
| Auhinnad =
| Kodulehekülg =
}}
[[Pilt:Goya selfportrait.jpg|thumb|Autoportree]]
'''Francisco José de Goya y Lucientes''' ([[30. märts]] [[1746]] [[Fuendetodos]] – [[16. aprill]] [[1828]] [[Bordeaux]]) oli [[Hispaania]] maalikunstnik. Ta oli pärit vaesest taluperest, kuid tõusis Hispaania [[õukond|õukonna]]maalijaks ([[1789]]–[[1815]] [[Carlos IV]] ja [[Fernando VII]] ajal).
 
== Varajane elu ==
Aastal [[1792]] Goya haigestus raskelt. Ta küll paranes, kuid jäi [[kurtus|kurdiks]]. Tänapäeval kahtlustatakse, et see oli [[mürgistus]], mille põhjustas värvipigmentides kasutatav [[plii]]. Elu lõpul jäi ta ka [[pimedus (nägemishäire)|pimedaks]].▼
Ta pärines madal keskklassi perekonnast ning tema vanemateks olid José Benito de Goya y Franque and Gracia de Lucientes y Salvador. Goya isa oli käsitööline, ning tegeles suurem osa ajast töötades kohalike altarimaalidega. Goya perekonna sotsiaalne ja finantsiline seis võimaldasid kunstnikul õppinguid Escuelas Pias, Zaragozas, mille käigus tutvus ta Martin Zapateriga, kellest sai tema sõber ja eeskuju edasises elus.
 
Noorest vanusest peale huvitus Goya kunstist ning 13-aastaselt sai temast õpipoiss kunstnik José Luzani kunstistuudios, kelle käe all õppis ta järgnevad neli aastat. Goya varasemast loomingust on vähe säilinud, sest enamik tema töödest valmisid pika aja perioodi vältel, kuna ta soovis maalid teostada ideaalselt.(<nowiki>https://archive.org/stream/goyaagarr00garr#page/4/mode/2up</nowiki>)
Tema loomingus oli [[romantism|romantilisi]] jooni, kuid ta oli nii omapärane ning iseseisev, et ühegi stiiliga teda lõplikult seostada ei saa. Ta alustas [[rokokoo]]like [[portree]]dega, hilisemates töödes jõudis aga armutu [[tõde|tõe]]truuduse ja võimsate [[fantaasia]]piltide loomiseni. Ta oli nii kuulus, et võis endale lubada maalidel varjamatult esile tuua kuningliku perekonna piiratust, rumalust ja inetust. ▼
 
== Periood Itaalias ==
Õukonnamaalija kohalt lasti ta lahti 1815. aastal [[inkvisitsioon]]i nõudel hoopis oma maali "[[Alasti maja|Alasti ''maja'']]" tõttu, mis oli maalitud ajavahemikus [[1797]]—[[1800]]. See oli esimene teadaolev maal kristlikus kultuuriruumis, kus oli kujutatud naise katmata häbemekarvu.▼
1763. aastal kolis Goya [[Itaalia|Itaaliasse]], kus ta jätkas oma õpinguid ning jõudis 1771.aastal [[Rooma|Rooma.]] Hiljem naases Zaragozasse vahetult samal aastal ning teenis esimese ametliku komisjonitasu katedraali freskode eest, mille ta järgneva kümne aasta jooksul järk-järgult hävitas<ref>{{Netiviide|Autor=Enriqueta Harris-Frankfort|URL=https://www.britannica.com/biography/Francisco-Goya|Pealkiri=Francisco Goya|Väljaanne=ENCYCLOPÆDIA BRITANNICA|Aeg=|Kasutatud=}}</ref>. Sellest ajaperioodist on avalikkusele tuntuks saanud kunstniku esikteos “[https://fineartamerica.com/featured/the-victorious-hannibal-seeing-italy-from-the-alps-for-the-first-time-francisco-goya.html Hannibali minek üle Alpide]”, mille ta saatis kunstivõistluse kanditatuuri 1771.aastal. Kuigi teos ei võitnud võistlust, siis hindas žürii seda teise kohaga.  
 
=== Madrid ===
Süngeid muljeid sõjast [[Prantsusmaa|Prantsuse]] vägedega kujutas ta graafikasarjas "[[Los desastres de la guerra|Sõjakoledused]]" ("''Los desastres de la guerra''"). Juba varem valmis tal sari "[[Los Caprichos|Kapriisid]]" ("''Los Caprichos''"), kus kehastuvad kohutavad ja võikad nägemused, mis [[usk|usus]], [[ebausk|ebausus]] ja [[inkvisitsioon]]ikartuses kasvatatud hispaanlase peas iganes võivad sündida. Sellisena on Goya [[impressionism]]i eelkäija.▼
1773.aastal abiellus Goya [[Josefa Bayeuga]], kes oli [[Zaragoza|Zaragossa]] kunstnik [[:en:Francisco_Bayeu_y_Subías|Francisco Bayeu]] õde. Pärast abielu sai paar mitu last, kuid vaid üks poeg, Xavier, elas täiskasvanueani.
 
Kuigi Goya väitis elu lõpus, et tema põhilisteks eeskujudeks olid [[Rembrandt]] ja [[Diego Velázquez|Velazques,]] siis oli tema kunstniku karjäär mõjutatud ka teistest kunstnikest. Goya õppis [[Hilisbarokk|hilisbaroki]] mõjutuste all ning jätkas tööd [[Neoklassitsistlik|neoklassitsistliku]] ja [[rokokoo]] stiili printsiipidest lähtuvalt. Tänu [[:en:Anton_Raphael_Mengs|Anton Raphael Mengsi]] soovitusele võttis ta osa projektist, mis oli pühendatud suurte hispaania kunstnike teadvustamisele. Goyale sai osaks võimalus tutvuda kuninglike kunstikollektsioonidega, kus teda haaras [[Diego Velázquez|Velazques]]
 
== Karikatuuri periood ==
Lisaks varieeruvale stiilile, alustas Goya 1774. aastal tööd karikaturistina. Projekt oli mahukas ja sisuliselt keeruline, sest teoste sisud olid eelnevalt kindlaks määratud, mis ei võimaldanud Goyal viljeleda originaalset kunstistiili. Töödel olid kindlad mõõtmed vastavalt ruumile seinal. Taoliste karikatuuride alguses valmis töö plaanist miniatuurne visand, mis hiljem, kui see oli aktsepteeritud, teostati üle värvielementide ja täiustustega.<ref name=":0">{{Raamatuviide|autor=Coca Garrido|pealkiri=Goya|aasta=1985|koht=Hispaania, Barcelona|kirjastus=Editorial Escudo de Oro|lehekülg=26}}</ref>
 
Tema esimeks tasustatuks tööks sai jahiseeria Santa Barbara Royal Trapestry töökoja tellimusel.  Uueks temaatikaks kujunes inimeste ühendamine ja maaelu ning seejuures hüljati paljuski mütoloogiline sisu.<ref name=":1">{{Raamatuviide|autor=Coca Garrido|pealkiri=Goya|aasta=1985|koht=Hispaania, Barcelona|kirjastus=Editorial Escudo de Oro|lehekülg=14}}</ref> Kuni 1794. aastani kandis karikatuur Goya elus olulist rolli. Karikatuurides lähtus ta iseloomulikest hispaaniapärastest nüanssidest, jättes kõrvale senised madalmaades tuntud tunnused.<ref>{{Raamatuviide|autor=Coca Garrido|pealkiri=Goya|aasta=1985|koht=Hispaania, Barcelona|kirjastus=Editorial Escudo de Oro|lehekülg=10}}</ref>
 
Kokkuvõtlikult valmis Goya käe all 63 karikaturistliku teost peaaegu 16 aasta vältel.<ref>{{Raamatuviide|autor=Michael Levey|pealkiri=Rococo to Revolution|aasta=1966, 1977|koht=Singapore|kirjastus=C.S. Graphics Pte Ltd|lehekülg=208}}</ref> Tema karjäär õukonna kunstnikuna algas aastal 1775, kui kaasaegsed aristokraatsed ja igapäevaelu stseenid valmisid Mengsi soovituste mõjul, kellest sai pärast [[Tiepolo|Tieopolo]] surma konkurentsitult kunstidirektor Hispaania õukonnas. Goya varajastes karikatuurides on Mengsile iseloomulik lihtsus, mida [[:en:Anton_Raphael_Mengs|Mengs]] ise Goya teostes innustada lootis. Hilisemad karikatuurid väljendavad iseloomulikumat stiili, mis on keskendunud välismaisetele traditsioonidel ja on suuresti mõjutatud tema huvist Velazquesi loomingu vastu.<ref>{{Netiviide|Autor=Enriqueta Harris-Frankfort|URL=https://www.britannica.com/biography/Francisco-Goya|Pealkiri=Francisco Goya|Väljaanne=ENCYCLOPÆDIA BRITANNICA|Aeg=|Kasutatud=}}</ref>
 
▲Tema1780. loomingusaastal olimaalis ta teose “[[romantismJeesuse ristilöömine|romantilisiKristuse ristilöömine]]” ning selle teosega valiti ta [[:en:Real_Academia_de_Bellas_Artes_de_San_Fernando|Fine Art Academy of Fernando]] liikmeks, asutus, mis lükkas kunstniku varajases nooruses kaks korda tagasi. Tema loomingus oli romantilisi jooni, kuid ta oli nii omapärane ning iseseisev, et ühegi stiiliga teda lõplikult seostada ei saa. Ta alustas [[rokokoo]]likerokokoolike [[portree]]degaportreedega, hilisemates töödes jõudis aga armutu [[tõde|tõe]]truudusetõetruuduse ja võimsate [[fantaasia]]piltidefantaasiapiltide loomiseni. Ta oli nii kuulus, et võis endale lubada maalidel varjamatult esile tuua kuningliku perekonna piiratust, rumalust ja inetust.<ref name=":1" />
 
== Õukonnamaalija ja viimased eluaastad ==
▲Aastal [[1792]]. Goyaaastal haigestus Goya raskelt. Ta küll paranes, kuid jäi [[kurtus|kurdiks]]. Tänapäeval kahtlustatakse, et see oli [[mürgistus]], mille põhjustas värvipigmentides kasutatav [[plii]]. Elu lõpul jäi ta ka [[pimedus (nägemishäire)|pimedaks]]. 1798. aastal esitati talle tellimus maalida San Antonio de la Floridasse freskod, mille stiil moodustas Goya senisele maalikunstile iseloomulikke variatsioone.<ref name=":0" />
 
▲Süngeid[[Napoleon muljeidI|Napoleoni]] sõjastvalitsusajal 1808-1814. aastal töötas Goya õukonnakunstnikuna [[Prantsusmaa|PrantsusePrantsusmaal.]] Ta oli sügavalt mõjutatud sõjalisest terrorist ning süngeid muljeid sõjast Prantsuse vägedega kujutas ta graafikasarjas "[[Los desastres de la guerra|Sõjakoledused]]" ("''[[Los desastres de la guerra'']]"). Juba varem valmis tal sari "[[Los Caprichos|Kapriisid]]" ("''[[Los Caprichos'']]"), kus kehastuvad kohutavad ja võikad nägemused, mis [[usk|usus]], [[ebausk|ebausus]] ja [[inkvisitsioon]]ikartusesinkvisitsioonikartuses kasvatatud hispaanlase peas iganes võivad sündida. Sellisena on Goya [[impressionism]]i eelkäija<nowiki>https://www.franciscodegoya.net/biography.html</nowiki>
 
Hispaania [[monarhia]] taaselustamise perioodil töötas Goya prantsuse õukonnas, kuid tema tööd ei olnud uue kuninga reeglitele kehtivad<ref>{{Netiviide|Autor=|URL=https://www.franciscodegoya.net/biography.html|Pealkiri=Biography of Goya|Väljaanne=Goya: The Complete Works|Aeg=|Kasutatud=}}</ref>.<nowiki>https://www.franciscodegoya.net/biography.html</nowiki>
 
▲Õukonnamaalija kohalt lasti ta lahti 1815. aastal [[inkvisitsioon]]iinkvisitsiooni nõudel hoopis oma maali "[[Alasti maja|Alasti ''maja'']]" tõttu, mis oli maalitud ajavahemikus [[1797]]—[[1800]]1797—1800. See oli esimene teadaolev maal kristlikus kultuuriruumis, kus oli kujutatud naise katmata häbemekarvu.
 
1824. aastal, kui tema püüdlus taastada liberaalne valitsuskord luhtus, lahkus Goya vabatahtlikult Prantsusmaalt ning suundus Bordeaux’sse, kus ta elas ja töötas kuni elupäevade lõpuni. Tänapäeval on suur osa tema teostest [[Madrid|Madridis]] [[Prado muuseum|Prado muuseumis]].
 
==Välislingid==
Pärit leheküljelt "https://et.wikipedia.org/wiki/Francisco_de_Goya"